中学音乐课教学计划 第1篇
导言：
音乐作为人类文化艺术的重要组成部分，是人类智慧与情感的结晶。初中阶段是学生音乐教育的重要阶段，培养学生良好的音乐素养和审美能力，具有重要的现实意义和长远影响。本文将从初中音乐教育的特点，音乐课程的特点、教育目标、教学内容、教学方法、评价办法、教学策略等方面，提出一套初中音乐课程工作教学计划，以期为实现良好的初中音乐教育目标提供参考。
一、初中音乐教育的特点
初中学生身心处于发育和变化阶段，音乐教育应关注以下特点：
1、学生年龄大多在13—15岁之间，接受能力和学习兴趣大幅提高。
2、课堂气氛和学生的学习态度对音乐教育影响较大，因此要创造轻松自然愉快的学习氛围，引导学生正确认识音乐的作用。
3、初中学习阶段，学生的思维趋向于具象和形象思维，教学应体现视觉、听觉、触觉等多感知和综合感知。
4、初中学生对音乐语言的理解尚不深入，要注重听力训练，加深对音乐语言的认识。
二、音乐课程的特点
课程特点主要体现在以下几方面：
1、音乐课程学习是具有活动性、探究性、创造性、就地取材性、寓教于乐性、发展多元智能性等特点，因此需要多元化的教学方法和策略。
2、音乐课程内容以音乐语言和音乐技巧为主，同时注重音乐的风格、表现形式、时代背景等，要开展多种类型的音乐活动。
3、音乐课程学习过程中，学习者的体验、思考和感悟是最重要的组成部分，教师应鼓励学生自主探究和思考。
三、教育目标
1、培养学生对音乐的兴趣和爱好，引导学生树立积极的音乐学习态度。
2、培养学生具有基本的音乐素养，能够理解基本的`音乐语言和音乐技巧。
3、培养学生对不同音乐风格和文化多样性的理解和欣赏能力。
4、培养学生具有音乐创造能力和团队合作能力。
四、教学内容
音乐课程中的教学内容应当涵盖以下几个方面：
1、基本音乐素养：学生应该了解乐谱基本符号、音调、节奏等，并能简单演奏或朗读乐谱。
2、基本音乐技巧与表现：音乐学生应掌握音高、节奏、音色和音响效果的表现方法，可以通过合唱、管弦乐团等形式展现音乐技巧。
3、音乐欣赏：学生应该学习不同音乐风格、不同时期和不同文化地区的音乐形式，并能够用欣赏能力进行判断和评价。
4、音乐创造：学生应该善于使用音乐语言进行创作。
五、教学方法
1、活动性教学法：例如，游戏、小组合作、音乐比赛等。
2、体验性教学法：通过实践和体验，引导学生对音乐文化的认识和理解。
3、发现性教学法：通过引导学生自主探究，检验知识，促进学习。
4、制度化教学法：以制定学习计划、制度、规范音乐学习行为，培养良好的习惯和思维过程。
5、反应性教学法：应用反馈机制，引导学生关注反馈信息，自我吸取经验，不断提高和发展。
六、评价办法
1、非正式评价：教师通过观察、记录作品和听力测试等方式进行。
2、正式评价：采用考试或自我评价等手段，以确认学生掌握了音乐课程的重点和知识点。
七、教学策略
根据授课目标，教师可以采取以下策略：
1、推崇发散性思维，鼓励学生举手发言或提出解决问题的办法。
2、引导学生从实践中发现解决问题的方法。
3、通过展示录音、演出、班级测试等形式，将音乐教育内容与现实生活进行联系。
4、根据不同学生的背景、兴趣和能力水平，采用多样化教学策略。
总之，初中阶段的音乐教育需要教学者根据学生的特点和发展需求，进行科学的教学规划，注重培养学生的兴趣和爱好，提升学生的音乐素养和技能水平，同时加强音乐文化的认识和欣赏，以实现音乐教育的价值和意义。
中学音乐课教学计划 第2篇
在我的实习点 威县二中 我是担任七—八年级的音乐教育教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期我制定教学计划如下：
一、 教学目的
1、 突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺，需加以注重。
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。
3、 培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力。
4、 了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
5、 初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。
6、 初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
二、任务目标
1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲
2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音，再由教师教谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查。
三、具体措施：
1、认真备课，做好前备，为上课做好充分的.准备工作，备课时注意与新课标结合。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界，教师从中总结经验。
这就是本学期音乐教学的教学计划， 我会为此计划而奋斗努力的！
中学音乐课教学计划 第3篇
一、教学目标
1、培养学生的音乐兴趣和审美能力，提高其音乐素养和综合素质。
2、掌握基础的音乐知识和技能，如音乐表达、演奏和欣赏等方面的基本要求。
3、培养学生的团队合作能力和创新意识，激发其音乐创造的潜能。
二、教学内容
1、音乐基础知识的学习：音符、节奏、调式、和声、音阶等。
2、音乐形式的学习：歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等。
3、音乐欣赏的学习：经典乐曲、流行音乐等。
4、音乐表演的.学习：歌唱、演奏、舞蹈等。
5、音乐创作的学习：和声编排、曲式设计、歌词创作等。
三、教学方法
1、翻转课堂教学法：让学生提前预习教材内容，课堂上进行互动式的讨论和思考，加深对知识的理解和熟练掌握。
2、合作学习法：通过小组合作学习，让学生互相支持、相互学习，激发其学习兴趣和创造力，提高团队合作和沟通能力。
3、综合评价法：通过考试、作业、项目等多种方式进行评价，更全面地了解学生的学习状况和优劣，切实提高其综合素质。
四、教学步骤
1、学习基础知识：讲授音符、节奏、调式、和声、音阶等基本概念，并进行练习和考核。
2、学习音乐形式：讲授歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等基本形式，并进行演奏、表演和欣赏等活动。
3、学习音乐欣赏：学习欣赏经典乐曲、流行音乐等，并进行听课、分析和评价等活动。
4、学习音乐表演：学习歌唱、演奏、舞蹈等技能，并进行表演和评价等活动。
5、学习音乐创作：学习和声编排、曲式设计、歌词创作等技能，并进行创作和评价等活动。
五、教学评价
1、考试：每学期进行一次定期考试，考查学生的音乐基础知识和技能。
2、作业：每周布置一次作业，考查学生的学习情况和反馈。
3、项目：每学期开展一到两个音乐项目，让学生综合运用所学知识和技能进行创新和实践。
4、 评价标准：综合考虑学生的考试成绩、作业表现和项目成果等，进行综合评定，并及时提出改进意见，帮助学生提高学习成绩和综合素质。
六、教学意义
1、增强学生音乐文化知识的科学性和系统性。
2、培养学生不同层面和不同形式的音乐表现能力。
3、引导学生体验音乐，通过音乐激发学生对文化和生活的情感体验。
4、提高学生的审美品质和创新意识，为其发展综合素质奠定基础。
中学音乐课教学计划 第4篇
一、课程概述
本课程是适用于初中学生的音乐课程，主要涉及音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面。本课程旨在使学生了解音乐的基础知识，提升其音乐素养，培养其音乐兴趣和爱好。
二、教学目标
1、了解音乐基础知识，包括乐理、节奏、节拍等。
2、培养学生音乐鉴赏能力，能够欣赏不同类型的音乐。
3、提高学生音乐表演水平，做到基本乐器的演奏。
4、加强学生对音乐历史和文化的了解和理解，培养学生文化品味。
三、教学内容
1、乐理基础知识：包括音乐符号、调弦、音程、和声、曲式等。
2、节奏与节拍：介绍节奏和节拍的概念，教授基本的节奏和节拍练习。
3、音乐鉴赏：分析不同类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民乐等。
4、音乐表演：学习基本乐器的演奏技巧，如钢琴、小提琴、吉他等。
5、音乐历史与文化：介绍音乐的起源、发展以及不同地区的音乐文化。
四、教学方法
1、讲授法：介绍音乐基础知识、乐器演奏技巧、音乐历史文化等方面的.知识点。
2、演示法：示范基本乐器的演奏技巧，帮助学生更好地理解和学习。
3、合作学习法：组织学生分组练习，促进学生间的互动和合作，提升学生表演水平。
4、现场教学法：组织学生参观音乐厅、音乐博物馆等相关场所，增强学生音乐素养和文化品味。
五、教学评估
1、平时评估：听课笔记等。
2、考试评估：期中和期末考试。
3、表演评估：学生的乐器演奏成果评估。
六、教学资源
1、音乐教材：初中音乐教材。
2、乐器教材：不同乐器的教学教材。
3、音乐厅、音乐博物馆等学习资源。
七、教学评价
本课程旨在提升学生音乐素养和文化品味，让学生了解和认识音乐的魅力，激发学生对音乐的热爱和兴趣。通过教学的过程，学生能够掌握基础知识，提高鉴赏和表演能力，对于进一步学习和发展音乐方面的兴趣和爱好，对于提高学生自身素质和文化品位都具有重要的意义。