县美术馆的工作计划 第1篇
一、指导思想
进一步贯彻和学习新的美术课程标准，更新教学理念和理念，用新的理论指导日常教学工作，使我们的美术教学工作有了新的突破。
二、教学目标
这学期在我以往教学经验的基础上，针对初中生的心理特点和学习条件，通过美术教学，将鉴赏、绘画、工艺融为一体，以各种搞笑的教学方式，开阔学生的艺术视野，吸引学生，让学生掌握绘画技法，继续了解传统的色彩和国画教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对艺术的兴趣和爱好，拓展艺术知识，更好地提高审美潜力和实践潜力。并在教学中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象力和实践潜能的提高。让学生在不打开书本和教材的情况下，独立、大胆地完成学习任务。
三、具体工作
(1)继续加强新的美术课程标准和专业培养，深化教学理念和思路。
这学期我会继续加强专业训练，利用所有的时间，多学习，多实践，找出自己的不足，以课堂教学研究为主要研究活动，加强案例学习，让自己从认识新课程到进入新课程。
(2)课堂教学活动。在课堂教学中加强对新理念、新模式、新教学方法的研究。在艺术课堂教学中，我们应该开展“艺术作为一种文化研究和文化传承”的教学研究同时，要充分发挥我们的'创新精神，根据实际情况开发教材，运用新思路，尝试新的教学方法，不断提高我们的教学水平。
鉴于初中生的心理成熟度、对知识的高要求、学生对知识探索和研究的心理，我将讨论与交流、分工与合作、数据调查、情境模拟与主角扮演、欣赏等教学活动有机结合起来。在课堂上，从而调动学生的积极性，开阔他们的视野，扩大他们的学习兴趣和技能。
四、教材的特殊处理:
1、虽然新课程改革不提倡教师板报，但我认为适当的示范也可以促进课程的学习。
2、有些手工课需要涉及到一些现成的物体，但教科书中的平面物体不能满足教学需要。为了克服这一不足，我将在教学中准备一些对象，使教学更加直观，提高教学质量。
3、根据实际教学需要，我会删减一些题目或者增加其他材料，这样更有利于学生的实际情况，突出我校美术课的特色教学。
4、学生被要求准备材料。要课前整理，课中检查，课后整理。材料的准备要绰绰有余，不能一时不足，影响教学过程。
五、教学中应注意的问题:
1、注意课堂秩序，防止事故发生。因为美术课在操作过程中活跃是正常的。但不能影响教学秩序和其他班级。
2、自调颜料比较难掌握，要注意教室卫生和物品的清洁。
总之，美术教学活动遵循基础课程改革精神，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目标，以培养学生良好的美术素养和扎实的美术基础知识，学习简单的美术技能和美术创作意识为教学目标，提高美术教学质量。
县美术馆的工作计划 第2篇
二年级学生因入校刚刚一年多，年龄较小、活泼好动，注意力易分散，自控能力差。行为习惯有待加强培养。经过一年多的培养，不少学生美术学习兴趣浓厚，绘画表现力有了很大的提高。抓住低年级学生的年龄和心理特点，丰富美术教学的形式，注重激发学生美术学习兴趣，处理好审美教育、思品教育、能力培养和双基训练的关系，培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力。
二、教材简析
二年级采用义务教育课程标准实验教材第四册。该教材注重将观察能力、想象能力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性和通知性。该教材课程总数为20课，由易到难、由浅入深，便于教师对教材的深入挖掘和拓展，利于教学形式及课评方式的探索、改革，利于学生学习兴趣的培养。
三、单元重点、难点分析
[欣赏]重点：
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。
2、引导学生欣赏、评价自己或别人的绘画作品，培养学生热爱绘画艺术，热爱生活的情感和健康向上的审美情感。
难点：提高学生自主欣赏的意识和能力。
[绘画]重点：
1、发展学生想象力、创造力，进一步熟练彩笔、油画棒等的表现技巧。
2、启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。
难点：
1、鼓励学生大胆想象、创造，真实的`表现出自己的真情实感。
2、引导学生仔细观察生活周围的事物，细致、充分地在作品中表现出来。
[手工]重点：
1、运用各种材质纸张及其他材料，进行简单的工艺制作。
2、运用橡皮泥及相关材料，进行简单的泥塑制作。
难点：
1、由简单的平面折纸逐步转为立体造型。
2、如何细腻、立体表现泥塑造型。
四、教学尝试
小组合作学习中，学习习惯、意识的培养。
五、教学措施
针对我校学情及二年级学生的心理和生理特点，制订以下教学措施：
1、以情导入，以趣启智，寓教于乐，激发学生的学习热情和自主性。
2、培养学生良好的美术学习的习惯。
县美术馆的工作计划 第3篇
为了推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，我们充分发挥美术室作用。正确使用实物展示台辅助教学。由于学校重视学生审美情趣及动手能力培养，美术室的利用率相当高。因此本学期我计划有效、合理利用课后业余时间，将有兴趣的美术爱好者组织起来到美术室开展特色学习，培养他们绘画技能，充分发挥美术室的功能。
一、指导思想：
1.以推进素质教育为中心，结合我校实际，把工作重点放到一线教学研究上，坚持以提高课堂教学质量为目标，以校为本，以生为本;务实教学;改变工作思路;拓宽教研模式。继续深入研究美术新课程标准的`有效课堂教学模式，积极推进学校艺术特色项目建设，促进师生共同发展。
2.学校的一切工作都是以教学为中心，美术室管理对学校推进素质教育、培养学生创新精神和创造能力方面有着重要作用。本学年美术室管理工作由我具体负责管理，各类物品器材的添置等总务处负责采购，切实做到分工恰当、落实到位、职责分明。
二、工作要点：
1.抓好规范化教学管理，加强常规教学工作研究与实施，以新课程改革为契机，加大课堂教学改革的力度，以学生为本，重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。强调学法的传授、能力的培养、习惯的形成、心理素质的提高以及学趣的激发，让学生在_看看、想想、画画、玩玩_中轻松掌握知识技能，激发学生学习新知识的动力和能力。
2.扎扎实实开展教研工作。加强学习《新课程标准》及美术教学理论，更新教学观念，抓住外出听课学习的机会，提高自身的业务素质，积极参加新教材教学研究及观摩交流活动。
3.培养特长生，抓好美术兴趣小组培训工作，积极组织学生参加各级各类绘画比赛，并选拔优秀作品向有关组织部门寄发。
三、具体计划：
1.美术室由管理员并承担相关责任。
2.美术室的使用，须征得管理员的认可，并按规定制度使用。
3.由管理员制订本室使用计划，管理人员要认真做好设备添置登记，画架、画台要摆放整齐，并监督做好使用记录工作。
4.室内保持清洁、安静，不准随便喧哗、走动、打闹，不准乱丢纸屑、杂物，不准在画架、画台、墙壁乱刻乱画;每次活动后遗留的颜料及废材料应及时清理，以免教学用品受潮。
5.凡出借的美术用品如有损坏、丢失，要按价赔偿。
6.爱护室内摆放模型设备，损坏者，照价赔偿。
7.凡借用美术用品者一律填写出借登记表，用后按期归还;使用美术用具，一律要填写使用器材表，以免失散和造成不要的损失。
8.每次书写、画作完，要搞好室内整洁，关好窗，锁好门。认真做好防盗、防火工作。
县美术馆的工作计划 第4篇
1.加强本科教学质量保障体系建设，推动内涵式发展
“着力提高教育质量，推动内涵式发展”是党的十报告对新时期教育改革发展做出的战略部署，对进一步推动教育事业科学发展具有重要意义。为实现我国从人力资源大国到人力资源强国的转变，当前教育工作的重心要转向教育教学，要引导鼓励学校办出特色，积极探索发展模式，让每一个学生都能接受适合自己的教育。在高校艺术教育资源优化配置整合的前提下进一步推行竞赛发展模式正是积极响应艺术设计教育提倡的“以创新教育为核心”的教学理念，实现“教学相长”的发展态势。这里的“创新”不仅体现在作品的创新，也是教育管理体制的创新。
2.深入推进人才强校战略，大力提升教师专业化水平
为贯彻落实_《关于深化教师教育改革的意见》，各级竞赛除了可以培养和锻炼学生的实践能力，更重要的是便于学校挖掘和发现教育人才。我校通过近几年的专业大赛选拔出了一批新人加入梯队建设，也更好地实现和提高了竞赛水平，推动实施高校青年教师职业发展计划，为继续实施新的“创新团队发展计划”和“新世纪优秀人才支持计划”培养造就高校学科领军人才和优秀青年学术带头人，培育高水平创新团队，加快推进人才制度创新。
3.营造浓厚的学习环境氛围，建立争先创优的校风学风
瑞士教育与发展心理学巨匠皮亚杰说过：“教学环境是学习者运用资源开展学习的具体情境，体现了资源组成诸要素之间的各类相互作用。”教学环境不只是指教学过程发生的地点，更重要的是指学习者与教学材料、支持系统之间在进行交流的过程中所形成的氛围。为全面贯彻落实《教育部关于切实加强和改进高等学校学风建设的实施意见》，深入开展高校学风建设专项教育和治理行动，艺术设计专业可集合年度所有的参赛优秀作品(包括获奖与未获奖的)每年举办除毕业设计作品展之外的教学成果展并举办特色主题的研讨会与讲座，可同时借用网络上的微博平台体现由交互方式带来的交流效果。
二、高校艺术设计竞赛发展模式下的教学资源构建
1.对高校艺术设计竞赛类别的划分
宁波大学为了理清名目繁多的各种艺术设计类竞赛，根据主办单位、组织级别及规模、竞赛主题、举办频率等方面将它们进行整理分类，为浙江省的高校组织学生参赛提供了参考依据：按主办单位可分为教育厅等教育主管部门主办、美术馆或群艺馆等企事业单位主办、各美术家或设计师协会等行业协会主办；按组织级别及规模可分为国际级、国家级、省部级、市级、校级；按举办频率可分为临时、每年或两年一届的竞赛；按内容可分为单科或综合类竞赛、模型制作等专业技能类竞赛。据笔者看还可分为命题类和自拟主题竞赛等等。
2.可优化配置的艺术设计教学资源内容
许多高校领导为打造教育界的优势品牌，特别关注艺术专业的特色化发展，强化教学过程管理，为鼓励师生参赛出台一系列的激励政策，着力提高教师的科研教研能力，注重培养学生的创意思维与岗位适应能力。在管理政策保障之下，资料设备保障和人员成果保障共同构成了教学资源优化配置保障体系。笔者对本校实际情况全面考量分析后，列出可优化配置的教学资源内容有：
（1）人力资源：专业导师、参赛学生、科研主任及秘书。我校师资方面已建立起一支学历、年龄、专业结构合理，综合素质高、爱岗敬业的教学团队。学部内设视觉传达设计系、环境艺术设计系、动画系，所有专业方向各具特色，均衡发展。
（2）信息资源：武汉是国内著名的“大学城”。在武汉师生除了在各大美术馆与博物馆看展览听讲座外，还可在武大等名校听讲座。除传统的图书馆外，网络为人类提供了更为形式多样而种类繁多的教学资源。专业导师可通过关注它们的官网及微博高效地获取如国家精品课程资源网、视觉中国、设计在线等这些教学及竞赛的信息资源。
（3）设施资源：艺术教育实验实训工作室有室内设计实训室、景观设计实训室、模型制作实训室、数码图形设计实训室、造型艺术设计中心、综合加工与制作实验室、摄影实验室、陶艺实验室和动画实验室等，师生积极参赛可增加实验室的利用率。
（4）经费资源：除德育奖学金、励志奖学金、成果奖学金之外，还有教科研项目经费。
（5）成果资源：高校在专业竞赛中的成绩和排名如考研率一样也直接影响到学校的美誉度，能吸引更多的优质生源。
（6）学境资源：在竞赛发展模式下进行教学工作，可建立争先创优的积极心态，形成浓厚的学习氛围，促进校风学风建设。
3.高校艺术设计竞赛发展模式下的教学资源优化配置实施策略
虽然国内关于高校艺术设计竞赛发展模式已取得一定经验，但在此发展模式下进行教学资源配置的方案设定与实施力度还不够。据考察分析后，笔者认为可按先整合再优化的步骤进行。
（1）实施的思路与内容首先，调研适合湖北高校师生参加的各大美术、设计及论文大赛的相关资料，按级别、内容、频率等项目制成大赛信息汇总表。人员配置上以每门课程的多名主讲教师形成，一边准备精品课程申报材料，一边找到与该课程对接的相关赛事信息，研究近三年的获奖作品进行案例分析。课题组按专业中具体的主题方向组织若干个子课题组（工作室），各课题组由专业导师指导学生参赛。深入研究其他高校艺术竞赛发展模式，根据现有的工作室及设备情况，整合相关资源的内容、方法与手段，拟定实践教学资源优化配置方案。师生的获奖作品投放在网络上或宣传墙上，中标的作品供企业单位选用并生产，从多维度实现整体方案的实质性建设。年底由实验室工作日志观察设备的利用率并对其加以保养，汇总并分析各工作室的教科研成果情况并拟定来年的工作计划，持续性地将资源配置进一步优化。
（2）实施方法①类比与要素分析法：比较同类赛事各自的特点，优化资源配置。②多媒体辅助法：以鲜活的案例来完善课程教案和课件。③归纳总结法、综合分析法：研究结果写成调研报告、论文。④成果展示法：获奖作品在线上线下进行展示，进行学术交流。⑤实效跟踪法：方案实施后对教学效果进行实时观察记录，以取得长足进步。
县美术馆的工作计划 第5篇
三年级学生的造型能力、表现能力已经有了一定的训练，所以他们已具备了一些基本的美术素养。能够欣赏美术，进行一些简单的评述。但是，这只是初步的，并没有达到一个高的层次，学生的造型、表现能力需要更进一步的提高。这一阶段的学生想象力比较丰富，画画有了自己的观点，有了一些个性化的东西，这是一个提高。
二、全册教材简析（含知识结构和教学要求）
本册教材体现国家基础教育改革的基本精神；立足面向全体学生、面向全体教师，充分考虑学生发展的需要、教师教学的需要和教师自身提高的需要；以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。
三、教材重点难点
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的'美感，激发学生美术表现和美术创造欲。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
四、教具准备
每一课都要准备一些范画，可以是学生的优秀习作，也可以是老师的画，或者也可以是网上搜集的世界名画。制作课要预先准备材料及制作好的范样。
五、教学措施
1、严格教学要求。认真上好每一节。认真完成每作业。规范作业评讲。
2、充分应用网络资源，不断丰富教学资源。
3、加强课前准备工作，努力按教材上好每个教学内容。
4、建立作业过关制度，加强学生作业质量管理。
5、分层教学，对学有所长的学生进行兴趣培养。发现和培养美术特长生。
6、组织年级作业比赛，组织优秀习作展览。
县美术馆的工作计划 第6篇
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的.乐趣。（造型、表现）
2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）
三、教学内容
［造型、表现］学习领域：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
［设计、应用］学习领域：
1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
［欣赏、评述］学习领域：
1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
［综合、探索］学习领域：
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
县美术馆的工作计划 第7篇
论文摘要：艺术教育是学校实施美育的基本途径，是素质教育不可或缺的内容。本文通过与纽约州2006—2007学年学校年度艺术教育的对比，对国内外艺术教育课程实施的情况和特点进行比较分析。为我国中小学艺术教育和课程教学带来一些思考。
随着我国基础教育水平的不断提高和素质教育的全面推进．中小学艺术教育有了较快发展．艺术教育教学质量逐步提高．课外艺术教育活动普遍开展．中小学生的审美素质得到提升。
但从基础教育发展的整体水平来看．我国的艺术教育仍然是学校教育的薄弱环节一些地方和学校没有把艺术教育摆在应有的位置．艺术课程开课率不足、活动形式单一、教师短缺、资源匮乏等情况不同程度地存在着。艺术教育的滞后。制约着基础教育的均衡发展和素质教育的全面推进。要改变这种局面。通过了解国外艺术教育课程实施的特点．对比国内中小学艺术教育课程的基本情况．不失为一个简洁的方法。
本研究以美国纽约州2006—2007学年学校年度艺术报告内容、我国政府有关艺术教育的文件．如《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见(教体艺[2008]8号)》、教育部《学校艺术教育工作规程》评估细则和《全日制义务教育艺术课程标准f实验稿)》以及北京市学校开展艺术教育的情况为基础．对中美艺术教育在中小学实施的基本情况进行比较分析．试图为我国中小学艺术教育带来一些思考
一、美国纽约州学校艺术课程与我国
中小学艺术教育课程计划的比较开齐开足艺术课程．是保证艺术教育质量的前提。
在2006—2007学年．美国纽约州学校为学生开设有舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术四个艺术科目的艺术系列课程．每一个艺术科目中包括三个完整学年的技能培养系列课程．这些课程至少包括三个教学单元(每单元2学分)的艺术学分。根据《义务教育课程设置实验方案》，我国九年义务教育阶段艺术类课程占总课时的9％一11％(总课时数为857—1407课时)。中小学制订课程实施计划时．课时总量不得低于国家课程方案规定的下限条件较好的学校按九年义务教育阶段艺术类课程占总课时的11％开设艺术类课程，其他学校开设艺术类课程不低于总课时的9％：其中．初中阶段艺术类课程开课不低于艺术课程总课时数的20％。普通高中按《普通高中课程方案(实验)》的规定，保证艺术类必修课程的6学分(相当于108课时)有条件的地区和学校要开设丰富的艺术类选修课供学生选择性学习。同时．要根据本地区及本校的特点，开发出具有综合性、实践性、开放性和地方特色的校本艺术课程
在学分比较上．我国的艺术教育要求与美国纽约州的要求基本相同。
二、中关两国中小学学生艺术教育内容比较
(一)美国纽约州学校各学段艺术教育方面内容
纽约州教育厅要求在小学阶段(1-6年级)的学生接受舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术的教学。由学校教职员执教并由艺术和文化机构向学生直接提供服务．在每个年级开设。
纽约州教育厅规定初中阶段(7年级和8年级)的学生在8年级结束时应在视觉艺术和音乐方面各完成半个教学单元(1个学分)的学习。纽约市已经正式请求纽约州教育厅允许各学校提供舞蹈、音乐、戏剧和／或视觉艺术这四种艺术形式中任何两种教学．帮助学生达到7年级和8年级的要求
纽约州教育厅要求所有高中学生在毕业时已修读一个教学单元或两学分的艺术课程(舞蹈、音乐、戏剧和／或视觉艺术)，46％的高中学生毕业时取得了三个或三个以上的艺术课程学分．超过了纽约州提出的要求
(二)我国中小学生艺术教育内容
根据《全日制义务教育艺术课程标准（实验稿)》，我国中小学三个学段的艺术课程内容是一致的，主要包括：音乐、美术、戏剧与舞蹈、感知与欣赏，但不同的学段有不同的目标、要求和标准。
我国的《标准》要求，通过各学段的学习，使学生不断获得基本的艺术知识技能以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等方面的艺术能力，提高生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品质。塑造健全人格。使艺术能力和人文素养得到整合发展
我国的艺术课程也综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，不仅音乐和美术开始交叉融合，京剧、戏剧、舞蹈、影视等进入艺术课堂，具有本土特点的文化艺术资源(如民俗、民居、民歌、地方戏曲等)也进入艺术教育中
艺术教育领域十分宽泛而又丰富多彩．但据调查．目前我国的中小学艺术教育基本上只开设音乐、美术两门课。应该说只开设这两门课对学生进行艺术教育是远远不够的．不足以培养学生的综合艺术能力。由于内容单一、偏狭。必然造成学生的课堂生活单调
与美国纽约州艺术教育课程开设的情况相比，我们的艺术教育需要拓宽门类、增加内容，以全面培养学生的艺术修养
三、中关两国学生接受艺术教育的方式比较
用多种方式进行艺术教育．让学生从不同的角度来学习艺术．创造多种形式的艺术学习机会．在中美两国都是衡量学生接受艺术教育的标准。
表1列出了北京市和纽约州学生参与艺术活动的项目统计。从表中可以看出．在2006—2007学年．纽约州学校的学生参与了多种形式的艺术学习纽约州学校的艺术教育不仅局限于让学生创作几幅画．学唱几首歌．学生还可以通过观看美术展览、欣赏音乐会、做游戏来学习艺术。
我国中小学校根据自身条件．通过举办经常性的丰富多样的艺术活动，通过课外、校外艺术教育活动。给学生提供艺术学习的机会。北京市中小学生参加艺术教育的机会也有很多．但相比之下．还需要扩大各种机会和门类．使教学内容和方法都变得更丰富多彩
四、中美两国中小学艺术教育的资源比较
(一)艺术教师资格与教师培训
在小学阶段．纽约州教育厅建议(但不是硬性要求)由具有专业教师资格证的教师担任艺术教学工作；对初中和高中的艺术教学。纽约州要求必须由具有专业教师资格证的艺术教师任教2006—2007学年．72％的小学配备了具有专业教师资格证的艺术教师．85％的初中配备了持有艺术教师资格证的教师．82％的高中学校已经配备了具有专业资格证书的艺术教师纽约州学校的艺术教师在2006—2007学年都参加了专业发展培训，培训机构分别有纽约州教育局、大学／学院、艺术及文化机构等。
在中国．按照开设艺术课程的要求．城市和有条件的县、镇(乡)学校要以专职艺术教师为主，农村学校可以专、兼职教师相结合，镇(乡)中心小学以上的学校至少要配备音乐、美术专职教师各一名：普通高中和中等职业学校应按规定课时及教学需要配备专职艺术教师。兼职艺术教师由具有一定艺术基础或艺术特长的其他学科教师兼任．要逐步实行兼职艺术教师培训上岗制度．接受艺术专业的培训．兼职艺术教师队伍要保持相对稳定
为了做好艺术教师的培训、管理工作，中国教育管理部门还规定了教师业务进修的要求如北京市规定每个教师两年内要接受不少于96学时的业务培训．可集中培训，也可分散培训，还可以通过公开课、引路课、样板课、精品课和音乐、美术教师基本功培训等活动提高授课水平．为艺术教师提供必要的工作条件
(二)艺术教育专用教室与场地
为开展好艺术教育．学校需要专门的教育场地。根据统计报告，在2006—2007学年，美国纽约州92％的学校建筑都带有艺术教室．各学校都拥有舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术的艺术教学专用教室，专用教室中一般拥有相应的设备(表2)。
据调查．北京市中小学建有设施较为完备的音乐、美术、舞蹈等艺术教育专用教室，基本能较好地满足艺术课教学需要其中一些基础条件相对比较好的学校．建有课外艺术活动的场所(礼堂、活动室等1，可以基本满足课外艺术教育活动的需要部分学校还充分利用当地艺术教育资源(如图书馆、博物馆、美术馆、音乐厅、少年宫等)开展艺术教育活动，取得良好效果各学校还按
照国家有关规定配齐配足艺术教育器材、设备，艺术教育设施．设备配备情况被列为学校工作评估的重要指标
(三)艺术教育筹款与经费保障
除正常教学业务费用以外．艺术教育的开展往往需要更多的经费支持和保障在2006—2007学年．纽约州学校从外部资源筹集资金以支援艺术教育。资金渠道和来源广泛．有私人资金．本地公司或企业．家长教师协会，联邦拨款．州、地方和郡县艺术机构．教育组织．实物捐献．州拨款等。
在我国的中小学校．各级教育部门一般在年度工作经费预算中拨付保证艺术教育的经费．一般公立学校依靠公用经费中的艺术教育专项经费保证艺术教育的有效开展。按国家规定，各学校要在办学经费中保障用于改善艺术教育设备设施添置和更新消耗性器材、举办校园艺术活动等经费
五、启示与小结
纽约州学校充分开发广阔的艺术教育天地．鼓励学生从自己生活的环境中发现艺术．用生活中的例子来说明艺术教师也充分利用社区的艺术资源，或“请进来”，与社区的艺术家、艺术团体建立联系．请他们到学校指导学生的艺术学习与创造：或“走出去”。让学生参与社区艺术活动．家长也被邀请加入艺术教育的行列，家庭也成为学生发挥艺术创造能力的场所充分利用各种艺术资源。使艺术和生活的联系更加紧密．这是非常值得我们借鉴的
纽约州学校从外部资源筹集资金以支援艺术教育。我们应借鉴其思路．依托社会文化场所免费或优惠开放的相关政策．充分开发利用地方和社区的艺术教育平台．丰富学校艺术教育的内容和形式，同时鼓励、支持开发具有本地特色的艺术教育资源
县美术馆的工作计划 第8篇
孩子对美术课有着浓厚的兴趣，但对于美术课程中的一些内容由于器材及学生素质的限制，仍然无法很好地开展教学，因此本学期仍要为学生大限度地创造机会，提高学生的审美能力。
二、教学目标：
1、以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。
2、注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。
3、注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。
三、教学重难点：
1、在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。
2、以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。
3、提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。
四、教学措施与方法：
1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的'的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
8、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
县美术馆的工作计划 第9篇
目的探讨炙甘草汤对大鼠在体心肌缺血再灌注损伤后左心功能及抗氧化酶的影响。方法大鼠随机分为两组，生理盐水对照组和炙甘草汤处理组，分别用生理盐水和炙甘草汤灌胃4 d后，造成缺血-再灌注模型，观察再灌注10，20 min后左心室内压力峰值(LVSP)、左心室舒张末期压(LVEDP)和左心室内压最大变化速率(±dp/dtmax)；血中超氧化物歧化酶（SOD）及过氧化氢酶（CAT）活性、活性氧（ROS）及丙二醛（MDA）含量的变化。结果再灌注10 min 时，炙甘草汤处理组与生理盐水对照组比较，LVSP及±dp/dtmax明显升高(P
【关键词】 炙甘草汤 心功能 缺血 再灌注损伤 抗氧化
Abstract：ObjectiveTo investigate the effects of Zhi Gan Cao Decoction on left cardiac function and antioxidative enzymes in ischemia-reperfusion injured were pided into two groups:control group and treating group，After the rats were adminstrated with or Zhi Gan Cao Decoction for 4 days，the myocardial ischemia-reperfusion injury model was established. Left ventricular systolic pressure(LVPS)， left ventricular end-diastolic pressure(LVEDP) and ±dp/dtmax after reperfusion 10min，20min were measured; the activities of SOD and CAT，the levels of ROS and MDA after reperfusion Gan Cao Decoction could obviously increase LVSP，±dp/dtmax after reperfusion 10min(P
Key words：Zhi Gan Cao Decoction; Left cardiac function; Ischemia-reperfusion injury; Antioxidative
在心血管疾病的治疗过程中，有许多治疗措施都不可避免地造成缺血再灌注损伤，如冠脉搭桥、溶栓治疗等，由氧自由基引发的膜脂质过氧化反应可导致或加重心肌组织的损伤，因此缺血再灌注时的心肌保护越来越成为心血管领域的研究热点。炙甘草汤(Zhi Gan Cao Decoction)在《伤寒论》中就用于许多疾病的治疗，具有滋阴补血、益气复脉之功效，常常用来主治“心动悸，脉结代”［1］，至今仍沿用，治疗许多类型的心律失常。实验证明，本方对氯仿致小鼠室颤、乌头碱致大鼠心律失常均有明显抑制作用［2］。本实验在大鼠在体心肌缺血再灌注模型上，观察炙甘草汤对大鼠缺血再灌注后左心功能及抗氧化酶的影响。
1 材料与方法
动物及分组
取健康SD大鼠20只，由同济医科大学实验动物中心提供，各半，体重（203±）g，按文献随机分为2组（n=10）：①生理盐水对照组， 常规喂养，并用生理盐水罐胃4 d（ ml·kg-1），1次/d；②炙甘草汤处理组，常规喂养，并用炙甘草汤罐胃4 d（ ml﹒kg-1），1次/d。
仪器与药品
756MC型紫外可见分光光度计（上海分析仪器总厂）；BL-410系统（成都泰盟电子产品）；活性氧（ROS）测定试剂盒、超氧化物歧化酶（SOD）测定试剂盒、过氧化氢酶（CAT）测定试剂盒、丙二醛（MDA）测定试剂盒均为南京建成生物研究所产品；DH-1型呼吸机；炙甘草汤，按《伤寒论》原方组成，制成1 g生药/ml的水煎液。
方法
两组用药4 d后，动物以20%氨基甲酸乙酯溶液对大鼠行腹腔注射麻醉( g·kg-1)，仰卧位固定于鼠台，颈部正中切口，分离气管，作气管插管，接动物呼吸机，呼吸机频率为40 次/min，潮气量为25 ml。分离右侧颈外静脉并插管（便于随时取血测ROS，CAT，SOD和MDA）。于第3，4肋间隙胸骨外缘开口，打开胸腔，剪开胸包膜，于左冠状动脉前降支下方穿线备用。分离左侧颈总动脉，行左心室插管，用BL-410系统描记左心室功能参数：左心室内压力峰值(LVSP)、左心室舒张末期压(LVEDP)和左心室内压最大变化速率(±dp/dtmax)；结扎冠状动脉10 min，造成心肌缺血，然后将结扎线松开，观察20 min。分别于再灌注10 min和再灌注20 min记录左心室功能参数的变化，并取血测ROS，CAT，SOD和MDA。
数据处理再灌注10 min，再灌注20 min时左心室功能参数的变化；SOD与CAT活性、ROS与MDA含量的变化数据以±s表示，以SPSS FOR WINDOWS 软件进行t检验统计学处理。
2 结果
再灌注10 min时左心室功能参数的变化再灌注10 min时炙甘草汤处理组与生理盐水对照组比较， LVSP及±dp/dtmax明显升高(P
再灌注20 min时左心室功能参数的变化再灌注20 min后， 炙甘草汤处理组与生理盐水对照组比较， LVSP明显升高(P
再灌注10 min时血中SOD与CAT活性、MDA和ROS含量的变化炙甘草汤能明显提高再灌注10min时血中SOD活性(P
3 讨论
心肌缺血再灌注损伤是临床上常见的病理生理过程，常为心脏病患者猝死的主要原因之一，其发病机制与钙超载、自由基以及能量代谢障碍有关，心肌缺血-再灌注损伤过程中产生大量的氧自由基，破坏细胞膜上不饱和脂肪酸，形成脂质过氧化物MDA等，导致膜结构和功能破坏，引起严重的心律失常。脂质过氧化作用及能量代谢异常是导致心肌缺血再灌注损伤的两个重要因素，且两者相互影响。细胞内自由基增多是心肌缺血等诸多病理条件下细胞损伤的共同机制之一［3～5］。
炙甘草汤又名复脉汤，有益气养血、滋阴振阳复脉的作用。《温病条辨》说：“温病误用升散，脉结代，甚则两至者，重与复脉，虽有他证后治之”“下焦温病，热深厥甚，脉细促，心中憺憺大动，甚则心中痛者，三甲复脉汤主之。”脉结代、心动悸有三种情况：一是心动悸脉结，二是心动悸脉代，三是心动悸脉既结又代。炙甘草汤加减能治疗脉结、代、促 与既结又代等多种脉象。
本实验结果表明炙甘草汤可以提高SOD活性，降低ROS和MDA的含量，提示炙甘草汤可以增强心肌的抗氧化能力，从而减少膜的脂质过氧化损伤，最终达到保护心肌的作用，同时， 炙甘草汤明显提高再灌注10 min时LVSP和±dp/dtmax，降低LVEDP;明显提高再灌注20 min时LVSP， 降低LVEDP，说明炙甘草汤具有保护缺血-再灌注损伤心肌的作用，这种作用可能与炙甘草汤能提高抗氧化酶活性、清除过多氧自由基有关，从而保护了心肌细胞结构和功能的完整，有效地保护了心肌的收缩和舒张功能。炙甘草汤提高LVSP和±dp/dtmax、降低LVEDP的具体机制还不十分清楚，有待进一步研究。本实验提示， 炙甘草汤能清除体内活性氧，减少膜脂质过氧化，增强左心室的功能，从而保护心肌缺血-再灌注损伤。
【参考文献】
［1］冯大千.炙甘草汤治疗心律失常的临床观察［J］.湖北中医杂志， 2003， 25(12)：29.
［2］李兴高，陈 奇，黄梦雨，等．炙甘草汤拆方抗心律失常作用的实验研究［J］.江西中医学院学报，2002，14(3)：7.
［3］王怡，王少峡，任 明，等. 首乌丹参方预处理对缺血再灌注损伤大鼠心肌保护作用研究［J］.天津中医药，2006，23(5):413.
［4］ZHOU Pei hua，LV Juan xiu，ZHU Da nian. Effects of acupuncture at acupoint neiguan(PC6) and intravenous Injection of Larginine on the Improvement of Acute Myocardia ischemia［J］.Joural of Acupuncture and Tuina Science，2006，4(3):136.
县美术馆的工作计划 第10篇
本课程计划旨在通过美术教学，引导学生深入理解美术的魅力和价值，通过实践提高学生的美术技能和审美能力，同时培养他们的创新思维和艺术素养。我们将关注学生的个体差异，尊重他们的兴趣和选择，让他们在愉快的氛围中学习和成长。
二、教学目标
知识与技能：让学生掌握基本的美术知识和技能，包括绘画、雕塑、手工制作等，提高他们的动手能力和创作能力。
过程与方法：通过实践活动，让学生体验美术创作的过程，学会观察、分析和表达，培养他们的创新思维和解决问题的能力。
情感、态度与价值观：培养学生对美术的热爱和兴趣，提高他们的审美能力和文化素养，同时培养他们的合作精神和创新意识。
三、教学内容
绘画基础：学习素描、色彩、构图等基础知识，掌握绘画的基本技能。
手工制作：学习剪纸、折纸、泥塑等手工技能，培养学生的动手能力和创造力。
美术欣赏：通过欣赏优秀的美术作品，提高学生的审美能力和文化素养。
四、教学方法与手段
启发式教学：通过提出问题、引导学生思考、讨论和实践，激发学生的学习兴趣和创造力。
合作学习：鼓励学生分组合作，共同完成任务，培养他们的团队合作精神和沟通能力。
实践教学：注重学生的实践操作，让他们在实践中学习和掌握美术知识和技能。
多媒体教学：利用多媒体教学资源，如视频、图片等，丰富教学内容，提高教学效果。
五、教学安排
每周安排两节美术课，每节课40分钟。
每学期安排美术作品展，展示学生的作品，激发他们的`创作热情。
定期组织美术课外活动，如美术社团、美术比赛等，丰富学生的课余生活。
六、评价与反馈
采用作品评价和口头评价相结合的方式，全面了解学生的学习情况。
定期组织学生进行自我评价和互评，让他们了解自己的优点和不足，提高自我认知能力。
及时给予学生反馈和建议，帮助他们改进和提高。
县美术馆的工作计划 第11篇
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用“三究四学”高效课堂理论来指导自己的教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
针对中、高年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的.审美潜力和动手潜力。并在“三究四学”高效课堂的教学模式中培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术“三究四学”高效课堂业务学习，深化课改理念。
本学年，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以“三究四学”高效课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务潜力，使自己由认识课改到深入课改。
2、课堂教学活动。
加强“三究四学”高效课堂教学理念、模式及教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。
总之，美术教学活动在遵循“三究四学”高效课堂理念的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
县美术馆的工作计划 第12篇
1、设想的名称。包括订立设想单位或团体的名称和设想期限两个要素，如××学校团委**年工作设想。
3、最后写订立设想的日期。
（二）工作设想的内容。一般地讲，包括：
（三）制订好工作设想须经过的步骤：
1、认真学习研究上级的有关指示办法。领会精神，武装思想。
2、认真分析本单位的具体情况，这是制订设想的根据和基矗
3、根据上级的指示精神和本单位的现实情况，确定工作方针、工作任务、工作要求，再据此确定工作的具体办法和措施，确定工作的具体步骤。环环紧扣，付诸实现。
4、根据工作中可能出现的偏差、缺点、障碍、困难，确定预算克服的办法和措施，以免发生问题时，工作陷于被动。
5、根据工作任务的需要，组织并分配力量，明确分工。
6、设想草案制定后，应交全体人员讨论。设想是要靠群众来完成的，只有正确反映群众的要求，才能成为大家自觉为之奋斗的目标。
7、在实践中进一步修订、补充和完善设想。设想一经制定出来，并经正式通过或批准以后，就要坚决贯彻执行。在执行过程中，往往需要继续加以补充、修订，使其更加完善，切合实际。
工作设想范文（一）
尊敬的领导：
您好！
能进入**这个温暖的大家庭，我感到非常荣幸和激动，特别是领导无微不至的关心，小到我们的喝水问题都是反复地给予关注和协调，这让我很感动，也因此倍感珍惜这个机会。对于自己来说这是一次很大的提升，因此在荣幸和激动过后更多的是感到自己肩上沉甸甸的责任，这种责任是对工作、对领导同时也是对自己的责任。接下来的日子就是要不遗余力地发挥自己的特长，不断充实、完善和提高自己，把宣传办的工作做得有声有色，给领导交上一份满意的答卷。
通过这两天**发的各种材料的学习和领导的谈话，也基本上领会了宣传办的工作性质和内容，对自己以后的工作也有了初步的计划。由于自己的认识和了解有限，因此可能下面提到的内容不是很正确和合理，希望领导给予指正和批评。
对于今后的工作设想，我初步分成3个阶段：
一、第一阶段——夯实基础知识 拓宽宣传渠道
县美术馆的工作计划 第13篇
本学期我将通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自一己独立的，大胆的去完成学习任务。
二、教学目标：
（一）初一年级段
1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用画出物体的大体较果的作品。
2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的美术作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
（二）初二、三年级段
1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
（三）在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习课程改革的相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的.渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。
四、开展美术社团活动
美术社团让爱画画的学生们尽情地释放自己的美术天赋和绘画才能，要在每班选拔了几位有一定绘画才能的学生，每周定时间、定地点的让他们接受绘画的系统训练；而大部分的学生则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解。在社团活动中，我们特别注意保护学生的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。力争多出作品，多出好作品。同时争取举办学生学习成绩汇报展，巩固学习成果。本学期将开设“民间绘画社”社团，在一定历史丰富学生学习生活，弘扬传统文化，培养学生兴趣和特长。
指导社团成员以及其它成员开展校园写生活动，向全校同学征集校园风景手绘作品，争取举办尚志中学校园风景手绘作品我的计划是要根据具体情况而改变的，根据我们学校的教学环境和特色，我会随机设置和改变有利于学生学习的美术教学课程。
总之，在新学期里我会尽心尽力地完成美术教学任务，爱岗敬业，积极学习，团结同志，遵纪守法，为人师表，严于律己，服从分配。在教学工作中更希望得到各位领导和同事们的支持、帮助与指导，使我的个人素养、能力及教学水平逐渐得到提高与完善，从而使我校的专业美术教育教学质量有更远的发展。
县美术馆的工作计划 第14篇
经过两学年的学习，学生在丰富多彩的活动形式中，充分发挥他们的个性，在积极的情感中提高了想象力和创造力。三年级学生通过两年的学习，在学习行为上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说，单纯、好动的性格，促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识，教师应在此基础上鼓励、引导学生探求美术课各领域的知识，感悟美术学习的乐趣，通过各种途径增强学生学习美术的兴趣，开阔他们的视野，培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望
二、本册教材知识系统和结构：
本教材以促进学生人格全面发展为出发点，以学生必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。该学期的`美术教学主要集中在三方面：
1、继续强化学生对生活的体验能力。通过看看，画画，做做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，丰富学生的感受。从中，还要引导学生对形和色的基本概念进行探索和总结。使学生能够从感性认识慢慢向理性认识过渡。
2、继续激发学生丰富的想象力和创造力。我们尝试通过一个由一定故事情节贯串的主题单元_森林_，来完成这个任务。
3、能够体验不同的材料，并根据其特性或情景主题进行造型和设计活动。设计能够体验一定的目的性和实用性。并能够进行简单的装饰。
三、教学目标：
1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术作品的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。
2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习内容的基础上发挥学生的想象，继而达到学以致用的目的。
3、将绘画与手工相结合进行教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。
4、绘画方面侧重于彩笔画。
四、教学重、难点：
考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一、二年级来，在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。将绘画与手工相结合进行教学，两者都是重要的部分，既要顾及学生手工的质量，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。
五、教学需要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，小心误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍。另外还要注意杂物的清扫，保持教室的卫生和整洁。
2、要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
３、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
县美术馆的工作计划 第15篇
二年级学生活泼好动、天真烂漫，每个人的思想，品德都不成熟。经过一学期多的训练，对于学校班级的各项纪律、规定有了一定的了解，已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。
四、五年级学生随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
二、教材分析：
本学期二年级使用了新课程标准下的九年义务教育新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。
“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），
“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），
“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），
“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）。
这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的'生活，受到了小朋友们的喜爱。
四、五年级美术教材共分欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。
三、教学目标：
二年级教学目标：
尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣
尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
四、五年级教学目标：
造型·表现：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
设计·应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏·评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
县美术馆的工作计划 第16篇
为了进一步激发同学们对美术的兴趣爱好，结合我校本学期美术教育工作的计划，以艺术节为契机，面向全体学生，丰富学生艺术生活，增强学生的美术素质和提高学生审美能力，使同学们在愉悦、向上的.校园文化环境中活泼健康地成长，也使我校的艺术之星能够脱颖而出。充分发挥美术室的特殊功能，提高学生的美术水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。
二、本学期任务目标
1、合理安排美术器材的使用时间，保证全校所有班级所有学生都有上美术课。
2、根据不同年纪学生的特点，利用好各种美术器材和教具，辅助美术教师开展好美术教学活动。
3、配合美术教师开展好学校的第二课堂美术兴趣活动，为老师提供必要的美术器材，为学生创造良好的学习氛围。
4、定期开展学生美术作品展示，提高学生对美术的兴趣。
三、具体管理措施
1、美术管理由任美术教师担任管理员并承担相关责任。
2、美术器材的使用，须征得管理员的认可，并按规定制度使用。
3、凡出借的美术用品如有损坏、丢失，要按价赔偿。
4、做好美术（器材保管）室的使用记录。