美术馆资料研究工作计划 第1篇
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力，感知力，想象力，表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。为了进一步提高教学质量，做好本职工作，本学期我拟定了如下计划：
一、抓好常规教学。
1，认真备课，做到重难点突出，简明条理，课后分析评价恰当。
2，充实课堂容纳量，充分利用好教学时间。
二、加强自身建设。
从目前教育发展的要求出发，认真开展_两学_（学习业务和政治），进一步提高师表形象。具体做法是：
1，坚持参加集体学习，并与自学相结合，以《_教育法》，《教师法》，《新课程改革指导》，及各类业务书籍为主，借鉴先进经验，树立创新意识。
2，在学习中学会反思，改进自我。进一步规范教育言行，不迟到，不早退，维护集体利益，不做有损学校声誉的事。
三，关注学优生，进行培优训练
加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长。积极组织学生参加全国，省，市各种比赛活动，丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己，不断提高业务水平，做一名合格的美术教师。
在科学课方面为了能尽快熟练本学科的，我也做了如下的计划：
课前准备：备好课。
认真钻研教材，对教材的基本思想，基本概念，每句话，每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。
了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣，需要，方法，习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。
考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材，如何安排每节课的活动。
课堂上的情况。 组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意。
要提高教学质量，还要做好课后辅导工作，做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，握握他的手，摸摸他的头，或帮助整理衣服。从赞美着手，所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。
美术馆资料研究工作计划 第2篇
打造“敦煌画派”，要处理好三个关系。
一是处理好近期与远期目标的关系。美术创作有其自身规律，一个画派的形成有其历史过程，既要有领衔主导的大师，还要有强大的创作队伍，更要有展示相近风格或技法的作品。画派也是后人总结归纳的理论成果。从时间上看，少则需要二三十年，多则五六十年甚至上百年。我们要把打造“敦煌画派”作为一项系统工程，从长计议；要有政策作保障，形成科学的体制机制；要有规划，有目标，有阶段性任务；要有年度工作计划，定期组织画家学习采风、考察交流，激活创作思维，提高创作技法，在相互交流切磋中，创作打磨精品力作，三五年初见成效，十年八年再见成效，二三十年大见成效。
三是要处理好特色与一般的关系。打造“敦煌画派”，关键要形成甘肃风格、甘肃精神、甘肃气派、甘肃特色，说到底是美术作品要有敦煌内涵和表现手法。既要有理论支持，又要善于提高总结敦煌画派的理论元素，以先进理论引导创作活动。要开展美术批评和评论，集思广益，相互切磋，相互交流，共同促进美术创作活动。从内容到形式、从技法到手段都要有特色，既要吸收国内外名家名派的真知灼见，为我所用，又要在美术创作实践中走出一条自己的路。
打造“敦煌画派”，还要强力巩固七大支撑。
一是紧紧依靠省委、省政府的坚强领导。省委、省政府从建设文化大省、建设华夏文明传承示范区的战略高度，把打造“敦煌画派”列入重要议事日程、重要工作，全力推动，从组织领导、顶层设计、宏观协调、政策支持、体制机制方面大力支持。打造“敦煌画派”是甘肃美术事业发展的历史性机遇，说明省委、省政府高度重视支持美术工作，并以此为抓手，促使甘肃美术走向世界。打造“敦煌画派”是凝聚各方力量，形成合力，攻关夺隘，使甘肃美术上规模、上水平。同时，打造“敦煌画派”也是为了推出一批精品力作，推出一批优秀的中青年美术家，使广大群众享受到优质的美术服务，以满足广大群众日益增长的审美需求。有了完备的体制和机制作保障，成功打造“敦煌画派”就有了组织保障。
二是发挥甘肃画院和美术机构在打造“敦煌画派”中的主创作用。甘肃画院和省内相关美术机构是打造“敦煌画派”的主要力量。作为政府主管的文化事业单位，甘肃画院既要承担文化事业发展的历史重任，又要承担繁荣、发展甘肃美术事业的光荣使命，在打造“敦煌画派”中责无旁贷。甘肃画院现有高级职称的美术师20多人，加上院聘的全省优秀中青年书画家近百人，组合起来就是一支甘肃美术创作的生力军，要在打造“敦煌画派”美术创作工程中积极作为。从2012年开始，甘肃画院积极响应省委、省政府的号召，组织实施“朝圣·敦煌——甘肃画院美术创作工程”，把“朝圣·敦煌”美术创作工程作为重点工作、中心任务。近两年，组织画家去敦煌莫高窟写生，赴新疆、河南、陕西沿丝绸之路重点学习考察，感受丝绸之路文化的历史厚重，广泛收集美术创作素材，激发创作灵感。
三是发挥媒体、网络的宣传推广作用。报刊、杂志、电视、广播和网络等媒体是意识形态的主要媒介和工具，是传播正能量的主要渠道。充分发挥媒体网络的作用，广泛深入，立体多角度全面宣传、报道打造“敦煌画派”美术创作工程，推动这项工作，使各界群众广泛知晓，有利于“朝圣·敦煌”美术创作工程深入拓展。
四是发挥高等院校培养人才的作用。甘肃省现有高等院校近30所，近年来，各院校开设的美术及相关专业每年招收美术类大学生3600多人，每年毕业的美术类大学生近3000人。这些大学生是美术事业和产业发展的新生力量，也是可以依靠的青年才俊。事业成败关键在人，人才资源是第一资源。我们要根据打造“敦煌画派”工作的进展情况，通过不同方式，调动高校美术教师和学生的积极性，共同参与此项工作。
五是发挥美术馆、博物馆、文化馆等场馆的平台展示作用。省内各级各类美术馆、博物馆、文化馆具有展示、收藏、传播、交流、教育培训的功能，充分发挥它们的作用，对于及时展示创作成果，推动打造“敦煌画派”、“朝圣·敦煌”美术创作工程有着十分重要的作用。
美术馆资料研究工作计划 第3篇
同属挪威的一名美食艺术家Ida Frosk这样做了，这副作品属于她的一个吐司艺术作品系列，也同时参加了由挪威官方举办的纪念蒙克诞辰150周年系列活动。除了另两幅蒙克的模仿作品《麦当娜》和《桥上的少女们》，Ida还用吐司和蔬果创作了一系列的名画模仿作品，其中包括莫奈《睡莲》、萨尔瓦多・达利《记忆的永恒》、梵高《向日葵》、维梅尔《戴珍珠耳环的少女》等等。
Ida Frosk的作品很多是“可食用”的大师杰作临摹，但其称自己的主要创作方式是“play with food（与食物玩乐）”。这个过程相比称为“作画”，更贴切的形容可能是“重塑早餐食物的组织形式”。Ida认为，早餐除了健康美味，也可以有它自己的艺术表现。
印象派早餐
名画临摹系列的早餐更多地获得了诸如BBC的媒体关注，Ida解释说“就艺术作品而言，我偏爱印象派和超现实主义画家的作品，或许他们也潜移默化影响了我的作品表现。”
和印象派绘画崇尚对大自然进行“瞬间捕捉”一样，Ida的创作风格不那么精致，更多是一种日常的感觉。“我从各种事物从获得创作启发，甚至一种食物原材料的外观本身也可以成为灵感来源”，Ida说。
通过各种蔬果、调料以及多色底盘的搭配，一系列烤吐司、饼干作品每天新鲜出炉――一日早餐可能是奶酪、奇异果和苹果片构成的莫奈“睡莲”，另一日的餐盘上可能由米饭、布丁和芒果汁点缀以肉桂粉打造的“泰姬陵”。
问起创作初衷，Ida表示和“食物艺术”的字面含义有关，“受到文字游戏的启发，间而我就想通过重塑现代艺术的形式来探索下‘食物艺术’的内涵”，此外Ida还有一个创作动力，即“想把艺术变得更平易亲切”。
Ida的早餐作品全部可食用，并且在完成后往往是自己吃掉的。她也毫不吝啬分享创作过程，到博客和图片社区的作品每次都会附上简明的制作方法说明。
此外，她还常常从电影、童话和动画片中获得灵感，因此她的早餐作品中也有大量动物和经典电影及卡通、童话人物，譬如花生酱查理・布朗（《花生漫画》的人物）、拿铁龙猫、草莓小红帽和大白菜床上的豌豆公主等等。Ida同样擅长从节日事件中捕捉创意，5月4日她就用鳄梨做了绝地武士“尤达大师”来纪念星球大战日。
第二人生出炉
而在两个月以前，她的身份还是挪威政府_里一个负责外贸质检和统计工作的公务员。
Ida本科主修经济学，之后又拿得了人类地理学的硕士学位。2010年完成学业后，顺利进入挪威政府机关部门，她在_的工作包括进出口贸易的质检、制作月度统计表和撰写贸易趋势报告。
虽然非科班出身，但Ida却是一个资历超过十年的摄影爱好者，期间她自学了大部分摄影技巧。各类美术馆、博物馆也不乏她的身影；但说到其他艺术形式，她却称其天赋相当一般。
“诸如素描、油画或陶器，我都不能胜任；因此早餐创作也让我意外发现，自己竟然可以凭借双手来创作，而非只是照相机。”
在Instagram上的过去十个月无疑让Ida经历了人生和事业上重要的转折――后者是一个拥有全球超过亿用户的图片分享移动应用，2012年9月以亿美元价格为Facebook收入旗下。作为一个Instagram艺术家，Ida的的主页迄今拥有超过万跟随者（粉丝），账号@ida frosk基本保持着每日更新。
Instagram食物艺术家
像Ida这样非专业出身的艺术家，要在这个全球最红的图片分享社区脱颖而出并不容易。虽然粉丝量只达到社区用户总数的千分之一，但回顾自己的转折点，Ida坦言，从2012年6月开始在Instagram早餐作品开始，直到今年1月份自己的作品为官方账号和博客推荐之前，她的跟随者数只刚刚达到五位数。
Instagram的名字来源于一款柯达傻瓜畅销相机Instamatic，为了圆满更多人成为“平民艺术家”的梦想，它提供品质出色的滤镜以便大量普通用户的手机抓拍更有大师范儿；归功于持续的创新和友好的API开放性，Instagram的全球活跃用户数不断爆发中――从今年2月突破1亿大关，到9月总数再次增长50%。
Instagram不仅受到明星和品牌厂商的青睐，也不乏专业摄影师的加入。这些大牌账号主要通过其他网站的民间帖挖掘出来。由于产品完全基于社交关系设计内容界面，更多的人在基数庞大的用户群当中默默无闻，或者说，只在用雷同的杯形蛋糕淹没它。
然而对于Ida来说，属于自己的一个人生意义非凡的日子就发生在那个虚拟社区――2013年1月，那一天，Ida的Instagram账号关注者数增长了150%。
之后，变化纷至沓来。跟随者数量持续激增；陆续地，海内外重要的媒体都抛出了橄榄枝，其中包括BBC （英国）， AB_ews （美国）， BILD （德国）， La Repubblica （意大利）等。
大量的公众关注激励了Ida进行人生抉择的重新思考。
“我想我找到了自己的创作媒介，并且意外地发现是食物！”原本以为自己只能做个业余摄影爱好者的Ida，到今年8月决定请假离开原来的工作岗位一年，全心投入食物艺术家的角色中。
对未来及一切开放
“Food arts”变得越来越受欢迎，而随着公众和媒体关注的持续增长，Ida的工作量也不断上涨；每天上午在回复邮件中度过，晚上则要更多地埋头电脑工作。尽管如此，Ida还是会第一时间把作品拍到Instagram上，包括即时分享一些心情。
为了纪念已故母亲的生日，今年4月份Ida做了一个红头发的女性卡通人像的早餐作品并提到了母亲。结果意外收到了不止一个“同类”关注者回复――同样表达了对自己母亲去世的感怀。随后，一来一往的“@”长回复里，几个彼此陌生的伤心人用各自的故事交换回忆，也交换到了最好的安慰。尤其对其中一位碰巧当天是自己母亲去世一周年的人而言，Ida的作品分享方式使他再次体验到――“互联网是一件多么神奇的事，以及善意始终长存人间。”
美术馆资料研究工作计划 第4篇
1、设想的名称。包括订立设想单位或团体的名称和设想期限两个要素，如××学校团委**年工作设想。
3、最后写订立设想的日期。
（二）工作设想的内容。一般地讲，包括：
（三）制订好工作设想须经过的步骤：
1、认真学习研究上级的有关指示办法。领会精神，武装思想。
2、认真分析本单位的具体情况，这是制订设想的根据和基矗
3、根据上级的指示精神和本单位的现实情况，确定工作方针、工作任务、工作要求，再据此确定工作的具体办法和措施，确定工作的具体步骤。环环紧扣，付诸实现。
4、根据工作中可能出现的偏差、缺点、障碍、困难，确定预算克服的办法和措施，以免发生问题时，工作陷于被动。
5、根据工作任务的需要，组织并分配力量，明确分工。
6、设想草案制定后，应交全体人员讨论。设想是要靠群众来完成的，只有正确反映群众的要求，才能成为大家自觉为之奋斗的目标。
7、在实践中进一步修订、补充和完善设想。设想一经制定出来，并经正式通过或批准以后，就要坚决贯彻执行。在执行过程中，往往需要继续加以补充、修订，使其更加完善，切合实际。
工作设想范文（一）
尊敬的领导：
您好！
能进入**这个温暖的大家庭，我感到非常荣幸和激动，特别是领导无微不至的关心，小到我们的喝水问题都是反复地给予关注和协调，这让我很感动，也因此倍感珍惜这个机会。对于自己来说这是一次很大的提升，因此在荣幸和激动过后更多的是感到自己肩上沉甸甸的责任，这种责任是对工作、对领导同时也是对自己的责任。接下来的日子就是要不遗余力地发挥自己的特长，不断充实、完善和提高自己，把宣传办的工作做得有声有色，给领导交上一份满意的答卷。
通过这两天**发的各种材料的学习和领导的谈话，也基本上领会了宣传办的工作性质和内容，对自己以后的工作也有了初步的计划。由于自己的认识和了解有限，因此可能下面提到的内容不是很正确和合理，希望领导给予指正和批评。
对于今后的工作设想，我初步分成3个阶段：
一、第一阶段——夯实基础知识 拓宽宣传渠道
美术馆资料研究工作计划 第5篇
一，班级情况分析：美35班是美术特长班，相对于普通学生而言，具有如下特点：一是文化基础普遍薄弱，中考文化成绩班级最高分645分，53人中600分以上的三人，500-600分的17人，420分以下的8人。二是专业素质参差不齐，有很多学生并未系统接受过美术专业培训，有的甚至没有接触过画笔。这些都为教学和专业培训工作的开展带来了很多不利之处。但是非常有利的条件是这些学生绝大部分来自于县内农村，虽然暂时基础差，但是思想淳朴，相当一部分有吃苦耐劳的精神，在文化和专业的学习上只要老师善于引导都大有潜力可挖。
二，本学期目标：1,努力形成良好的班风，建立完善班级管理制度，凝聚班级各方面力量，提高班级整体水平 .2.狠抓学风建设，注重培养学生学习兴趣，明确学习重要性，注重学法指导，提高学习效率。3.重点培养学生良好的行为习惯和学习习惯。4.与学生融洽相处，建立新型的理想师生关系。
三。具体措施。
（一）思想行为教育方面：
1、制定班规，班训以及班级制度，建立岗位责任制：全班设置大约30个岗位，包括班干部在内共需要大约50名学生的参与，这样就作到了人人有事做，真正把班级当成了自己的家庭一样来看待，让有些调皮的学生有事可做，也可以分散他们的一些其他方面的注意力，同时又可以使学生逐步走向自主管理，真正成为自己的主人。可谓“一箭三雕”。重要的是借次培养学生责任意识，培养责任感。
2、实施班级常规：
为了对一些学生起到约束作用，也为了给自主管理设置一个良好的后盾，我特意制定了非常详细的班级一日、一周及一月常规，使事情具体化、详细化，操作起来更加容易，班干部容易管理，学生的情况容易量化，为今后的工作开展打下基础。
3、发挥黑板报的作用：
黑板报是班级的一块主要的阵地，要充分利用这一现成的武器！所以我打算每隔一周就出一期黑板报，内容密切联系班级现状以及学校的安排，让学生无时无刻不在思想上，视觉上受到冲击，受到教育！
4、发挥主题班会的作用：
除了黑板报之外，主题班会更始一座大熔炉，它能集中全班同学们的精华思想，进而感染每一个同学，起到催化剂的作用。鉴于此，我打算每周举行一次主题班会，内容也是密切联系本班实际情况以及学校的动态。由各级班委会轮流负责，老师参与指导。
5、多开展一些竞赛活动：
其目的一是为了锻炼学生的能力，另一方面也增强了学生的集体主义感。增强学生间的凝聚力。
6、确定每周的主题，提高能力：
如“高效学习周”，“治病救人周”，“开拓胸怀周”等等，借以来增强学生各方面的能力。
（二）学习方面 ：
在学习方面，我同样也制定出了“四有”班训：有计划，有规律，有效率，有成绩！具体做法如：
1、每月每周每天都要制定出自己学习的计划。
2、班主任利用开学初的时间对学生作系统的高中学习方法的指导3.利用班会课时间学习部专门开展有关学习方法的交流活动主题班会 4.学习部的相关干部及全体任课教师检查落实全体同学良好学习习惯的养成情况。使学习习惯的养成落到实处。
（三）合作小组制度
开学一个月之后，将依据第一次月考文化专业成绩，结合考虑学生的各项综合素质，行为习惯等，建立班级合作小组，小组以四到五人为一组。建成之后将以组为单位安排卫生座位收发作业等各项日常工作。并且还将定期对小组进行评比。评比既包括每周日常学习行为的评比，也包括 每月学习成绩的评比，制定评比细节，极大地调动去那体学生的积极性。
美术馆资料研究工作计划 第6篇
关键词：档案馆知识产权管理方案最优化
一、档案馆知识产权管理
知识产权管理内容广泛，包括专利管理、商标管理、著作权管理、商业秘密与技术秘密的管理等。档案馆也存在着知识产权管理，并且在档案馆发展过程中发挥着越来越重要的作用。档案馆知识产权管理是指档案馆整体管理方案中涉及知识产权问题的一系列原则、方法、规范、计划等的组合，其主要功能在于保护知识产权，规避侵权风险，降低自身运营成本，提高档案馆知识产权管理效率。
二、档案馆知识产权管理的困惑
1.档案知识产权管理规范不健全
档案馆纸质文献与电子信息资源并存，浩如烟海，许多内容都涉及知识产权问题，尤其电子信息资源更加易于遇到版权问题，但档案馆注重档案电子信息资源利用，却较少关注利用过程中的知识产权问题。一些档案馆意识到知识产权的重要性，逐渐把知识产权管理纳入到工作计划之中。但管理规范标准不完善，缺少系统性，整体管理方案紊乱，不明朗。个别档案馆知识产权管理模棱两可，存在不确定性。例如，某一档案馆在“档案馆维护知识产权声明”中显示“对尚未完全解决版权问题的信息产品的服务，在利用地点、利用时间、利用数量和利用方式上加以必要限制。”
2.知识产权管理与档案馆战略目标缺乏关联性
战略目标是组织制定的一段时间内所要完成任务的具体规划，是具有全局性、长远性的纲领性目标。档案馆知识产权管理很少涉及档案馆战略目标。诸多档案馆在制定发展规划实施方案时，重视档案信息资源建设、设备更新、建筑布局等核心业务问题，普遍认为知识产权管理可有可无，仅处于次要地位，更谈不上知识产权管理的目标设计。这样，造成档案馆战略规划与知识产权管理严重脱节，把知识产权管理排除在档案馆战略目标之外，缺乏对知识产权管理提升竞争力的认识。
3.知识产权保护前期准备不充分
《著作权法》第46、47条规定，出现侵权行为应当承担民事责任(停止侵害、消除影响、赔礼道歉、赔偿损失等)、行政责任和刑事责任的侵权行为和后果。档案馆虽然享有若干的豁免权，但必须在法律规定范围内行使，超出了法定范围，档案馆不存在其他特权。另外，档案馆普遍没有设置版权管理的专门岗位，没有编制版权费用的预算，造成档案馆知识产权管理岗位设置较少，经费投入缺乏，对知识产权保护的成本还缺少准备。
4.档案用户知识产权意识薄弱
档案用户普遍对知识产权的保护缺乏清晰的认识。传统上利用档案信息不存在版权问题，只要档案馆公开某一档案，均可以加以利用，很少考虑知识产权问题。然而，随着数字时代的到来，知识产权案成为档案用户不可回避的话题。在立法上，中国《著作权法》没有对数字化作品临时复制做出明确规定。同样，《信息网络传播权保护条例》对临时复制予以回避。国际上，对禁止临时复制存在着诸多争议，包括中国在内的发展中国家均明确反对禁止临时复制。各国法律的不确定性在某种意义上诱导档案用户产生潜在的知识产权风险。尤其在档案馆的环境下，威客、博客、微博等技术在档案馆网站中的应用，用户利用档案馆信息资源，增大了用户可能带来的侵权风险。
三、档案馆知识产权管理优化策略
1.完善档案馆知识产权管理政策
档案馆知识产权管理方案覆盖档案馆各个相关业务的整个流程。档案馆需要制定关于知识产权的系统政策，强调政策之间互相协调，形成行业政策。该系统政策包括近期版权政策和长期知识产权政策。如果一些档案馆没有能力制定属于本馆的版权方案和版权档案馆员岗位空缺，可以寻求行业间的合作，弥补知识产权领域方面的欠缺。因此，中国国家档案馆或中国档案馆学会组织制定一些普遍的业务政策显得非常重要。
2.版权管理岗位
管理与岗位配置息息相关，档案馆知识产权管理的制定、实施、反馈是一个长期的过程，也需要设置相应的版权岗位进行管理，例如剖析档案馆的法律环境、档案馆评估方案的实施效果等，均需要具有熟悉法律知识和档案馆业务背景的人员充实到该岗位上，负责知识产权方案的制定、实施、评价和修订。具体方案可以制订版权档案馆员制度，中等以上档案馆应设置1名版权档案馆员岗位，中等以下档案馆可以设置兼职版权档案馆员岗位。
3.版权预算
美术馆资料研究工作计划 第7篇
论文摘要：艺术教育是学校实施美育的基本途径，是素质教育不可或缺的内容。本文通过与纽约州2006—2007学年学校年度艺术教育的对比，对国内外艺术教育课程实施的情况和特点进行比较分析。为我国中小学艺术教育和课程教学带来一些思考。
随着我国基础教育水平的不断提高和素质教育的全面推进．中小学艺术教育有了较快发展．艺术教育教学质量逐步提高．课外艺术教育活动普遍开展．中小学生的审美素质得到提升。
但从基础教育发展的整体水平来看．我国的艺术教育仍然是学校教育的薄弱环节一些地方和学校没有把艺术教育摆在应有的位置．艺术课程开课率不足、活动形式单一、教师短缺、资源匮乏等情况不同程度地存在着。艺术教育的滞后。制约着基础教育的均衡发展和素质教育的全面推进。要改变这种局面。通过了解国外艺术教育课程实施的特点．对比国内中小学艺术教育课程的基本情况．不失为一个简洁的方法。
本研究以美国纽约州2006—2007学年学校年度艺术报告内容、我国政府有关艺术教育的文件．如《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见(教体艺[2008]8号)》、教育部《学校艺术教育工作规程》评估细则和《全日制义务教育艺术课程标准f实验稿)》以及北京市学校开展艺术教育的情况为基础．对中美艺术教育在中小学实施的基本情况进行比较分析．试图为我国中小学艺术教育带来一些思考
一、美国纽约州学校艺术课程与我国
中小学艺术教育课程计划的比较开齐开足艺术课程．是保证艺术教育质量的前提。
在2006—2007学年．美国纽约州学校为学生开设有舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术四个艺术科目的艺术系列课程．每一个艺术科目中包括三个完整学年的技能培养系列课程．这些课程至少包括三个教学单元(每单元2学分)的艺术学分。根据《义务教育课程设置实验方案》，我国九年义务教育阶段艺术类课程占总课时的9％一11％(总课时数为857—1407课时)。中小学制订课程实施计划时．课时总量不得低于国家课程方案规定的下限条件较好的学校按九年义务教育阶段艺术类课程占总课时的11％开设艺术类课程，其他学校开设艺术类课程不低于总课时的9％：其中．初中阶段艺术类课程开课不低于艺术课程总课时数的20％。普通高中按《普通高中课程方案(实验)》的规定，保证艺术类必修课程的6学分(相当于108课时)有条件的地区和学校要开设丰富的艺术类选修课供学生选择性学习。同时．要根据本地区及本校的特点，开发出具有综合性、实践性、开放性和地方特色的校本艺术课程
在学分比较上．我国的艺术教育要求与美国纽约州的要求基本相同。
二、中关两国中小学学生艺术教育内容比较
(一)美国纽约州学校各学段艺术教育方面内容
纽约州教育厅要求在小学阶段(1-6年级)的学生接受舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术的教学。由学校教职员执教并由艺术和文化机构向学生直接提供服务．在每个年级开设。
纽约州教育厅规定初中阶段(7年级和8年级)的学生在8年级结束时应在视觉艺术和音乐方面各完成半个教学单元(1个学分)的学习。纽约市已经正式请求纽约州教育厅允许各学校提供舞蹈、音乐、戏剧和／或视觉艺术这四种艺术形式中任何两种教学．帮助学生达到7年级和8年级的要求
纽约州教育厅要求所有高中学生在毕业时已修读一个教学单元或两学分的艺术课程(舞蹈、音乐、戏剧和／或视觉艺术)，46％的高中学生毕业时取得了三个或三个以上的艺术课程学分．超过了纽约州提出的要求
(二)我国中小学生艺术教育内容
根据《全日制义务教育艺术课程标准（实验稿)》，我国中小学三个学段的艺术课程内容是一致的，主要包括：音乐、美术、戏剧与舞蹈、感知与欣赏，但不同的学段有不同的目标、要求和标准。
我国的《标准》要求，通过各学段的学习，使学生不断获得基本的艺术知识技能以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等方面的艺术能力，提高生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品质。塑造健全人格。使艺术能力和人文素养得到整合发展
我国的艺术课程也综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，不仅音乐和美术开始交叉融合，京剧、戏剧、舞蹈、影视等进入艺术课堂，具有本土特点的文化艺术资源(如民俗、民居、民歌、地方戏曲等)也进入艺术教育中
艺术教育领域十分宽泛而又丰富多彩．但据调查．目前我国的中小学艺术教育基本上只开设音乐、美术两门课。应该说只开设这两门课对学生进行艺术教育是远远不够的．不足以培养学生的综合艺术能力。由于内容单一、偏狭。必然造成学生的课堂生活单调
与美国纽约州艺术教育课程开设的情况相比，我们的艺术教育需要拓宽门类、增加内容，以全面培养学生的艺术修养
三、中关两国学生接受艺术教育的方式比较
用多种方式进行艺术教育．让学生从不同的角度来学习艺术．创造多种形式的艺术学习机会．在中美两国都是衡量学生接受艺术教育的标准。
表1列出了北京市和纽约州学生参与艺术活动的项目统计。从表中可以看出．在2006—2007学年．纽约州学校的学生参与了多种形式的艺术学习纽约州学校的艺术教育不仅局限于让学生创作几幅画．学唱几首歌．学生还可以通过观看美术展览、欣赏音乐会、做游戏来学习艺术。
我国中小学校根据自身条件．通过举办经常性的丰富多样的艺术活动，通过课外、校外艺术教育活动。给学生提供艺术学习的机会。北京市中小学生参加艺术教育的机会也有很多．但相比之下．还需要扩大各种机会和门类．使教学内容和方法都变得更丰富多彩
四、中美两国中小学艺术教育的资源比较
(一)艺术教师资格与教师培训
在小学阶段．纽约州教育厅建议(但不是硬性要求)由具有专业教师资格证的教师担任艺术教学工作；对初中和高中的艺术教学。纽约州要求必须由具有专业教师资格证的艺术教师任教2006—2007学年．72％的小学配备了具有专业教师资格证的艺术教师．85％的初中配备了持有艺术教师资格证的教师．82％的高中学校已经配备了具有专业资格证书的艺术教师纽约州学校的艺术教师在2006—2007学年都参加了专业发展培训，培训机构分别有纽约州教育局、大学／学院、艺术及文化机构等。
在中国．按照开设艺术课程的要求．城市和有条件的县、镇(乡)学校要以专职艺术教师为主，农村学校可以专、兼职教师相结合，镇(乡)中心小学以上的学校至少要配备音乐、美术专职教师各一名：普通高中和中等职业学校应按规定课时及教学需要配备专职艺术教师。兼职艺术教师由具有一定艺术基础或艺术特长的其他学科教师兼任．要逐步实行兼职艺术教师培训上岗制度．接受艺术专业的培训．兼职艺术教师队伍要保持相对稳定
为了做好艺术教师的培训、管理工作，中国教育管理部门还规定了教师业务进修的要求如北京市规定每个教师两年内要接受不少于96学时的业务培训．可集中培训，也可分散培训，还可以通过公开课、引路课、样板课、精品课和音乐、美术教师基本功培训等活动提高授课水平．为艺术教师提供必要的工作条件
(二)艺术教育专用教室与场地
为开展好艺术教育．学校需要专门的教育场地。根据统计报告，在2006—2007学年，美国纽约州92％的学校建筑都带有艺术教室．各学校都拥有舞蹈、音乐、戏剧和视觉艺术的艺术教学专用教室，专用教室中一般拥有相应的设备(表2)。
据调查．北京市中小学建有设施较为完备的音乐、美术、舞蹈等艺术教育专用教室，基本能较好地满足艺术课教学需要其中一些基础条件相对比较好的学校．建有课外艺术活动的场所(礼堂、活动室等1，可以基本满足课外艺术教育活动的需要部分学校还充分利用当地艺术教育资源(如图书馆、博物馆、美术馆、音乐厅、少年宫等)开展艺术教育活动，取得良好效果各学校还按
照国家有关规定配齐配足艺术教育器材、设备，艺术教育设施．设备配备情况被列为学校工作评估的重要指标
(三)艺术教育筹款与经费保障
除正常教学业务费用以外．艺术教育的开展往往需要更多的经费支持和保障在2006—2007学年．纽约州学校从外部资源筹集资金以支援艺术教育。资金渠道和来源广泛．有私人资金．本地公司或企业．家长教师协会，联邦拨款．州、地方和郡县艺术机构．教育组织．实物捐献．州拨款等。
在我国的中小学校．各级教育部门一般在年度工作经费预算中拨付保证艺术教育的经费．一般公立学校依靠公用经费中的艺术教育专项经费保证艺术教育的有效开展。按国家规定，各学校要在办学经费中保障用于改善艺术教育设备设施添置和更新消耗性器材、举办校园艺术活动等经费
五、启示与小结
纽约州学校充分开发广阔的艺术教育天地．鼓励学生从自己生活的环境中发现艺术．用生活中的例子来说明艺术教师也充分利用社区的艺术资源，或“请进来”，与社区的艺术家、艺术团体建立联系．请他们到学校指导学生的艺术学习与创造：或“走出去”。让学生参与社区艺术活动．家长也被邀请加入艺术教育的行列，家庭也成为学生发挥艺术创造能力的场所充分利用各种艺术资源。使艺术和生活的联系更加紧密．这是非常值得我们借鉴的
纽约州学校从外部资源筹集资金以支援艺术教育。我们应借鉴其思路．依托社会文化场所免费或优惠开放的相关政策．充分开发利用地方和社区的艺术教育平台．丰富学校艺术教育的内容和形式，同时鼓励、支持开发具有本地特色的艺术教育资源
美术馆资料研究工作计划 第8篇
项目建议书范本1一、项目名称：合资生产(经营)____产品项目 项目主办单位：(企业名称)______ 单位负责人：(厂长或经理)
二、兴办合资经营企业的理由：
从国内外技术上、产品质量上的差距，从利用外资、产品出口、培养人才、增加收益等方面，说明兴办中外合资经营企业的必要性和重要性。
三、中方合营者的情况：
介绍中方合营者的基本情况和兴办中外合资经营企业的有利条件，包括企业性质(国营或集体)、人员情况、技术力量、领导班子、固定资产、设备、场地、原有产品产量、产值、利润、产品出口等情况。
四、外国合营者的情况：
外国合营者公司名称、国别、资本、业务范围、规模、产品声誉、销售情况等。
五、合资经营主要内容：
(一)生产(经营)范围和规模。
(二)合营年。
(三)合资经营企业的地址、占地面积、建筑面积(新建、扩建、改造)。
(四)合资经营企业的职工总数和构成(工人、技术人员、管理人员)。
(五)投资总额、注册资本和各方出资比例。
美术馆资料研究工作计划 第9篇
关于美术老师工作计划最新范文
本学年继续以学校总体计划为指针，以学校教学工作计划为引导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自己的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。
一、教学目标：
1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。
2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。
3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、教学资源分析：
1、教材的基本结构：
以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。
2、教材的内容：
在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
3、教学任务要求：
第一学期高三学生外出校考，迎接高考。
第二学期迎接新高一，学生学习素描几何静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
同时在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。
4、教学重点难点：
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
5、教学资源：
①、发挥原有师资的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。
②、加强和兄弟院校的沟通，互通有无，借调师资。
③、积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，开展各方面的交流。
④、充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习使用。便于开展多种形式的美术活动。
三、学生基本情况分析：
第一学期我担任高三年级的美术教学工作，第二学期担任高一年级的美术教学工作。由于学生状况参差不齐，学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等内容要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。
四、教学方法设计：
1、备课中严格按照学校要求的活页教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等,教学内容要体现对重难点内容的突破,包括教法和教学过程,在课堂练习时针对不同学生的层次进行教学，课后要有教学反思。
2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。
3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验能力。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果。
4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。
5、深入学习“关于减轻学生课业负担”的相关规定，严格课程管理，认真开展好美术第二课堂活动，做到减负不减质。
6、做到课内外结合，学用结合，以德育活动为载体，以重大节日为契机，加强对学生的爱国主义教育。五月份将以“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题，开展书画展览活动，让学生在活动中愉快地接受教育，为学校营造良好艺术氛围。
7、认真做好岗位练功，积极参加上级或学校组织的政治、业务、科研、教研组等各类学习培训活动，认真搜集优秀的课例进行研究，做好记录及反思，努力提升自身素质。
8、认真上好汇报课和教研课，积极参加听评课活动，力争听课达到20节以上。围绕专科组教研活动，本学期美术教研课题是：美术新课导入方法的的研究。
五、教学评价方案：
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
评价方式和方法：
1、重视学生的自我评价。
2、注重对学生美术活动表现的评价。
3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。
此外，我还要积极参与其他教研工作，努力提高自己的教育科研能力。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色!
关于美术老师工作计划最新范文
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、学生知识现状分析
本校共有初中学生2356人左右，分为37个班。在农村的小学或中学，美术课历来是最不受重视的一门学科。学生美术水平高低向来不被学校、学生及家长重视，处于次要的位置。所以大部分学生在升上初中前对美术的认知仅仅是画图，对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知。在美术学习领域上就相当于零。长期受到应试教育的影响，学生普遍缺乏想象力和创造精神。农村中学本身就地方偏远，接触到美术展览的机会更少，几乎是没有。学校里美术教学设施也基本为零，师生素质普遍没有城市的高。因而，美术地位更是变得可有可无，没有足够重视。
种种不利原因对于日后初中阶段各教材的实施必定困难重重，因此，教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。
三、教材情况分析
面对农村中学的实际情况，结合美术新课程标准，我将采取了一系列有利美术课程发展的措施。首先，自己要重视美术，要转变教学理念。抛弃传统中的美术的教学模式学生围绕着教师学，转为教师围绕学生学。其次，要告诉学生：美术是一门非常有趣的学科、最能提高想象力和创造力的学科。
四、教学目标
本学期我担任八年级1—12班的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和整体水平，通过阶梯式的美术课教学，将欣赏、绘画、工艺从易到难，循序前进。课堂上多种教学手段教学方法相结合，使美术课不再枯燥无味，让学生始终在一个宽松愉快的教学环境下来学习美术。通过美术科的学习，提高学生合作学习的能力，和团队合作精神。努力开拓学生的美术思维，扩大学生的知识面，提高学生的审美能力，使学生掌握基本的绘画技法和设计手段。
提高学生对美术的兴趣使它变为众多学生的一门爱好，让学生能够自己独立的、大胆的去完成各项学习任务。
五、教学重难点
通过美术教学，引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步发现和体验身边的美，激发学生对美术创造的欲望，培养学生的创新精神与实践能力，培养健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，培养学生的自主学习能力和人文素养，为适应终身学习与发展打下良好的基础。
通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操，发展学生的感知能力和形象思维能力。
关于美术老师工作计划最新范文
一、学生基本情况分析
本年级共有60名学生，学生热爱美术，自信心较强，创造力也较强，爱好生活，好奇心 强。三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材 的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴 趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、 教材分析：
本教材以促进学生人格全面发展为出发点，以学生必备的美术知识与技能为基础，注意 贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。 本册共有 18 课，其中绘画课有：1、我们的社区 2、恐龙世界 3、画中的线条 4、会动 的线条 8、彩墨游戏 9、大嘴怪 10、中国龙 12、橙色的画 13、绿色和紫色的画 14、吃虫 草 手工课有：5、卵石动物造型 6、威武的盾牌 7、会变的盒子 11、吉祥图案 15、有趣的 造型 16、一张奇特的脸 18、变垃圾为宝 电脑课 ：17、电脑美术——模板帮我们作画 欣赏课：清明上河图
三、教学要求：
1、 运用立体图形组合表现景和物。
2、用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物，认识间色。 3、 用生活中的废料制作立体图形。 4、 用彩墨材料制作画面，继续学习彩墨画。
5、选用简便的材料，采用剪、贴、拼等方法制作简单的立体模型。 6、 学习电脑绘画 。 7、 学习剪纸。
四、教学措施：
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
美术馆资料研究工作计划 第10篇
以进一步激发了学生对美术的爱好，美术是我校的基础教育课程，美术室管理工作要结合我校实际教育工作展开。致力于丰富学生的艺术生活，并加强艺术教学质量，提高学员的审美能力。
二，美术室管理工作任务目标
1，合理安排美术室使用时间，确保学校所有班级都有机会使用美术室的机会。
2，根据不同年级学生特点，利用各种音响设备和美容用品，辅助美术教师。
3，定期开展学生美术教育，提高学生对美术的兴趣。
4，做好美术室各项管理工作。
三，具体的管理措施
1，美术室管理员由专职美术教师担任并承担相关管理责任。
2，美术室的使用需要得到相关管理员的批准，按照制度规定使用。
3，设备使用与科学管理。所有设备都必须全部入柜或货架，根据仪器的使用价值分类，合理安排，摆放科学合理，美观，方便。
4，保持柜，柜内仪器，设备等均用于可使用状态。设备定期维护和及时修复，并根据仪器不同要求做好防尘、防潮、防锈、防腐，防火等工作。
5，设备储藏室要保持清洁，注意通风，妥善处理垃圾和杂物，确保教师和学生处于一个健康教学环境。